Malmultaj rokenrolmuzikaj grupoj estis plenigitaj de tiom da diskutado kiel The Who.
Ĉiuj kvar membroj havis tre malsamajn personecojn, kiel iliaj konataj vivaj prezentoj fakte montris - Keith Moon siatempe falis sur sian drumaron, kaj la resto de la muzikistoj ofte interbatalis sur scenejo.
Kvankam daŭris iom da tempo por la grupo trovi ĝian spektantaron, de la malfruaj 1960-aj jaroj The Who konkuris eĉ kun la Rolling Stones en kaj viva efikeco kaj albumvendo.
La grupo krevigis tradician rokon kaj R&B kun la furiozaj gitarrifoj de Townsend, la malaltaj kaj rapidaj baslinioj de Entwistle kaj la energiaj kaj kaosaj tamburoj de Moon.
Male al la plej multaj rokmuzikaj grupoj, The Who bazigis sian ritmon sur la gitaro, permesante al Moon kaj Entwistle konstante improvizi dum Daltrey prezentis la kantojn.
The Who sukcesis fari tion vive, sed alia sugesto ekestis en la registrado: Townsend elpensis la ideon integrigi poparton kaj konceptpecojn en la repertuaron de la grupo.
Li estis konsiderita unu el la plej bonaj britaj kantverkistoj de la epoko, ĉar kantoj kiel ekzemple The Kids Are Alright kaj My Generation iĝis adoleskaj himnoj. En la sama tempo, lia rok-opero Tommy gajnis respekton de gravaj muzikrecenzistoj.
Tamen, la resto de The Who, aparte Entwistle kaj Daltrey, ne ĉiam volis sekvi liajn muzikajn inventojn. Ili volis ludi ŝtonrokon anstataŭe de la kantoj de Townsend.
The Who establis sin kiel rokuloj en la mez-1970-aj jaroj, daŭrigante tiun vojon post la morto de Moon en 1978. Tamen, ĉe ilia pinto, The Who estis unu el la plej novigaj kaj potencaj grupoj de roko.
Formado de The Who
Townsend kaj Entwistle renkontis ekzamenante mezlernejon en Shepherd's Bush de Londono. Kiel adoleskantoj, ili ludis en la grupo Dixieland. Tie Entwist ludis la trumpeton kaj Townsend ludis la banĝon.
La sono de la grupo rapide formiĝis sub la influo de ne nur amerikaj artistoj, sed ankaŭ pluraj britaj muzikistoj.
Tio estis sekvita per ŝanĝo en la nomo de la grupo. La uloj bezonis ion pli interesan ol Dixieland, do ili decidis por The Who.
La grupo ludis muzikon kiu konsistis tute el animo kaj R&B, aŭ kiel ĝi estis skribita sur iliaj afiŝoj: Maksimuma R&B.
La unua rompita gitaro en la grupo Ze Hu
Townsend siatempe hazarde frakasis sian unuan gitaron ĉe koncerto ĉe la Fervoja Hotelo. Li povis fini la spektaklon kun lastatempe aĉetita 12-korda Rickenbacker.
Townsend malkovris la sekvan semajnon ke homoj venis specife por vidi lin frakasi lian gitaron.
Komence, Lambert kaj Stamp estis ŝokitaj ke Townsend denove detruis alian gitaron kiel parto de anonca kampanjo. Tamen, en tiuj tagoj, li ne frakasis gitarojn ĉe ĉiu spektaklo.
Mi Ne Povas Klarigi
Malfrue en 1964, Townsend donis al la grupo la originan kanton I Can't Explain, kiu estis enŝuldiĝinta al La Kinks kaj ilia unuopaĵo You Really Got Me. La kantoteksto de Townsend faris fortan impreson sur adoleskantoj, dank'al la perfekta potenca kanto de Daltrey.
Post la brulema agado de la grupo en la televidprogramo Ready, Steady, Go , en kiu Townsend kaj Moon detruis iliajn instrumentojn, la unuopaĵo I Can't Explain atingis la britojn. En la UK, li estis en la furordeko.
Frue en 1966, la unuopaĵo Anstataŭanto iĝis ilia kvara UK Top XNUMX sukceso. La Keith Lambert-produktita unuopaĵo markis la finon de la UK-kontrakto de Decca/Brunswick.
Komencante kun Substitute, la grupo subskribis kun Polydor en Anglio. I'm a Boy , publikigita en la somero de 1966, estis la unua unuopaĵo de The Who sen eldono de Decca/Brunswick, kaj montris ĝuste kiom longe la grupo venis en 18 monatoj.
La historio en Usono estis tre malsama. La unuopaĵoj ne estis sukcesaj malgraŭ reklamoj de la televida rok-and-rulejo Shindig de ABC.
La sukceso en Britio estis grandega, sed ĝi ne sufiĉis. Viva instrumentfrapado kaj akompanaj efikoj estis terure multekostaj, tiel ke la grupo estis en konstanta ŝuldo.
Dua albumo
Townsend skribis la titolkanton de la albumo kiel dek-minuta mini-opero. A Quick One While He's Away estas la kreaĵo de Townsend kiu iras multe preter roko and roll.
La unuopaĵo havis specialan aŭron de opero kaj roko, kvankam la grupo mem ricevis relative malmulte da rekono tiutempe.
Post ĝia liberigo en 1966, A Quick One iĝis alia brita sukceso kaj ankaŭ disponigis malgrandan amerikan "sukceson".
Prezentante en mallongaj aroj kvin fojojn tage, la grupo kreis la necesan efikon al la ĝenerala publiko. Ilia venonta grava usona mejloŝtono estis prezento de la Fillmore East albumo en San Francisco.
Pro tio, la muzikistoj havis problemon. La prezentoj kun la antaŭa albumo estis tro longaj, 15-20 minutoj sufiĉis. Tamen, iliaj kutimaj 40-minutaj aroj pruvis tro mallongaj por la Fillmore Orienta.
En la libro Maximum R&B de Richard Barnes, estis menciite ke por igi sian aron lasta, muzikistoj devas lerni la tutan mini-operon kiun ili ne prezentis vive.
Post la nova albumkoncerto, en junio 1967, ili ludis sian plej gravan amerikan spektaklon, la Monterey Internacian Popfestivalon, en kiu ili alfrontis Jimi Hendrix por veti kiu povis fini sian aron pli brile.
Hendrix venkis kun sia fajra efikeco, sed The Who rezultis admirinde detruante iliajn instrumentojn en drameca modo.
Koncepta laboro Who Sell Out
Who Sell Out estas konceptalbumo kaj omaĝo al la piratradiostacioj en Anglio kiuj estis fermitaj kiel rezulto de registara fortago.
La grupo metis sian plej bonan laboron en ĉi tiun albumon por solidigi sian pozicion en Anglio kaj finfine transpreni la usonan merkaton kun I Can See for Miles.
La efikeco de Daltrey estis la plej bona de lia kariero ĝis nun, apogita per la agaciĝema gitarlaboro de Townsend, la freneza tamburado de Moon kaj la malmola baso de Entwistle.
Por akiri ĉi tiun sonon oni bezonas multan laboron en tri malsamaj studioj, sur du kontinentoj kaj du marbordoj.
La kanto estis tiel malfacile prezentebla ke ĝi iĝis la nura sukceso kiun ili rifuzis ludi vive. La unuopaĵo atingis la furordekon en Ameriko kaj atingis numeron du en Anglio.
Fida konkero de Ameriko
Tommy estis liberigita en majo 1969, pli ol jaron kaj duonon post The Who Sell Out. Kaj unuafoje, steloj viciĝis por kunlabori kun la grupo. Ĉi tio estas precipe evidenta en Usono.
Tommy faris la Usonan Furordekon kiam la grupo apogis la albumon kun ampleksa turneo. La Who's Next turneo igis la grupon unu el la supraj du rokaj altiroj en la mondo kune kun la Rolling Stones. Subite, ilia rakonto kaptis la atenton de milionoj da fanoj.
Quadrophenia duobla albumo kaj grupdisrompo
Per la liberigo de Quadrophenia, la grupo ĉesis labori kun Keith Lambert, kiu jam ne influis la grupon. Entwistle lanĉis sian propran solokarieron kun Smash Your Head Against the Wall.
La duobla albumo Quadrophenia vendiĝis tre bone, sed pruvis esti ĝena viva peco ĉar estis malfacile ludi vive.
La teamo komencis disfali post la liberigo de Quadrophenia. Publike, Townsend maltrankvilis pri sia rolo kiel reprezentanto por rok-muziko, kaj malpublike li sinkis en alkoholismon.
Entwistle koncentriĝis pri sia solokariero, inkluzive de registradoj kun siaj kromprojektoj Ox kaj Rigor Mortis.
Intertempe, Daltrey atingis la pinton de siaj kapabloj - li iĝis vere fama kantisto kaj estis surprize sukcesa kiel aktoro.
Luno trafis seriozajn problemojn, uzante psikoaktivajn substancojn. Intertempe, Townsend laboris pri novaj kantoj, rezultigante sian 1975 solverkon, The Who By Numbers.
The Who rekunvenis frue en 1978 por registri Who Are You. Tiu laboro estis enorma sukceso, atingante numeron du en Usono-furorlisto.
Tamen, anstataŭ fariĝi triumfa reveno, la albumo fariĝis simbolo de tragedio - la 7-an de septembro 1978, Moon mortis pro superdozo.
Ĉar li estis integrita parto de la sono kaj bildo de The Who, la grupo ne sciis kion fari poste. Post tempeto, la grupo dungis Small Faces-tamburiston Kenny Jones kiel anstataŭaĵo kaj komencis labori pri nova materialo en 1979.
Alia disiĝo de la grupo
Post koncerto en Cincinnati, la grupo komencis malrapide diseriĝi. Townsend iĝis dependigita al kokaino, heroino, trankviligiloj, kaj alkoholo, suferspertante preskaŭ mortigan superdozon en 1981.
Dume, Entwistle kaj Daltrey daŭrigis siajn solokarieron. La grupo rekunvenis en 1981 por surbendigi sian unuan albumon ekde la morto de Moon, Face Dances, al miksitaj recenzoj.
La sekvan jaron, The Who publikigis It's Hard kaj komencis ilian finan turneon. Tamen, la adiaŭa turneo fakte ne estis adiaŭa turneo. La grupo reunuiĝis por ludi Live Aid en 1985.
La WHO ankaŭ rekunvenis en 1994 por du koncertoj festante la 50-an datrevenon de Daltrey.
En la somero de 1997, la grupo komencis amerikan turneon, kiu estis ignorita fare de la gazetaro. En oktobro 2001, la grupo ludis "Koncerton por New York" por la familioj de viktimoj de la 11/XNUMX atakoj.
Fine de junio 2002, The Who estis komenconta nordamerikan turneon kiam Entwistle neatendite mortis en la aĝo de 57 en la Hard Rock Hotelo en Las Vegas.
En 2006, Townsend kaj Daltrey publikigis la mini-operon Wire & Glass (ilia unua kunlaboro en 20 jaroj).
La 7-an de decembro 2008, ĉe ceremonio en Washington, D.C., Townsend kaj Daltrey ricevis la Kennedy Center Honors por iliaj dumvivaj kontribuoj al amerika kulturo.
