Miles Davis - la 26-an de majo 1926 (Alton) - la 28-an de septembro 1991 (Santa Monica)
Amerika ĵazisto, fama trumpetisto kiu influis la arton de la malfruaj 1940-aj jaroj.
La komenco de la krea vojo de Miles Dewey Davis
Davis kreskis en Orienta Sankta Luiso, Ilinojso, kie lia patro estis sukcesa dentala kirurgo. En pli postaj jaroj, li ofte parolis pri sia elita edukado.
Kritikistoj kredis ke li kreskis en malriĉeco kaj sufero, ĉar tia etoso estis tipa por multaj famaj ĵazartistoj. Miles komencis lerni la trumpeton kiel adoleskanto.
La ludado de Davies estis foje "mallerta" kaj ne ĉiam tute harmonia, sed lia unika, velura tono kaj riĉa muzika fantazio superpezis liajn teknikajn mankojn.
De la fruaj 1950-aj jaroj, Davis turnis siajn malavantaĝojn en signifajn avantaĝojn. Anstataŭ kopii la jam ekzistantan, ŝrikantan stilon de bibopgvidantoj kiel Gillespie, Davis esploris la mezan trumpetregistron.
La artisto eksperimentis kun harmonioj kaj ritmoj kaj variis la formuliĝon de siaj improvizoj.
Kun malmultaj esceptoj, lia melodia stilo estis simpla, surbaze de kvaronnotoj kaj legata riĉeco. La muzika fantazio, takto kaj kantoteksto en liaj improvizoj estis unikaj.
Davis ludis kun ĵazbandoj en la Sankta Luiso-areo kaj tiam moviĝis al New York en 1944 por studi ĉe la Instituto de Muzikaj Artoj (nun la Juilliard School).
Kvankam la trumpetisto sopiris multajn klasojn, anstataŭe li estis trejnita sur improvisaj sesioj kun tiaj majstroj kiel Dizzy Gillespie kaj Charlie Parker. Davis kaj Parker ofte registris kunmetaĵojn kune en 1945-1948.
Cool ĵazo kaj modala ĵazo
En la somero de 1948, Davis kreis noneton, kiu inkludis famajn ĵazistojn: Gerry Mulligan, J. Johnson, Kenny Clarke kaj Lee Konitz, same kiel korno- kaj tubludantojn (instrumentoj malofte trovitaj en ĵazkunteksto).
Mulligan, Gil Evans kaj pianisto John Lewis disponigis la plej multajn el la aranĝoj por la grupo. Ilia muziko kombinis la flekseblan, improvizan naturon de bibopo kun malloze teksturita orkestra sono.
La grupo ne daŭris longe, sed en sia mallonga historio registris dekduon da trakoj, kiuj estis origine publikigitaj kiel unuopaĵoj (1949-1950).
Tiuj diskoj ŝanĝis la stilon de ĵazo kaj pavimis laŭ la manieron por la Okcidentmarbordaj stiloj de la 1950-aj jaroj. Tiu stilo poste estis reproduktita en la albumo Birth of the Cool (1957).
Sanaj Problemoj
En la fruaj 1950-aj jaroj, Davis venkis drogdependecon kiu influis lian ludadon. Sed li tamen sukcesis registri albumojn, kiuj estas inter liaj plej bonaj komponaĵoj.
Ĵazfamuloj kiel ekzemple Sonny Rollins, Milt Jackson kaj Thelonious Monk laboris kun li.
En 1954, post venkado de lia drogmanio, Davis eniris dujaran periodon dum kiu li estis rigardita kiel la plej noviga muzikisto en ĵazo.
La nova periodo de la laboro de la artisto
En la 1950-aj jaroj, Miles formis ĵaz klasikajn malgrandajn grupojn. Ili havis saksofonlegendojn John Coltrane kaj Cannonball Adderley, pianistojn Red Garland kaj Bill Evans, kontrabasiston Paul Chambers, kaj Philly-tamburistojn Joe Jones kaj Jimmy Cobb.
La albumoj de Davis surbendigitaj dum tiu periodo, inkluzive de Around Midnight (1956), Workin (1956), Steamin (1956), Relaxin (1956) kaj Mejloŝtonoj (1958), influis en la laboro de multaj aliaj muzikistoj.
Li finis tiun periodon de sia kariero kun Kind of Blue (1959), eble la plej famkonata albumo en ĵazhistorio. La mola, trankvila kolekto de la albumo inkludis la plej bonajn registritajn ekzemplojn de modala ĵazstilo.
En ili, improvizoj baziĝas sur "malmultaj" akordoj kaj ne-normaj gamoj, kaj ne sur kompleksaj, ofte ŝanĝantaj akordoj.
Fondinto de modala ĵazo
Miles Davis en la 1950-aj jaroj kreis novan direkton en muziko - modala ĵazo. Li prezentis ĉi tiun stilon sur la trumpeto, kaj saksofonisto John Coltrane iĝis lia samideano en tiu stilo.
La modala stilo estis taŭga por solooj kiuj temigis la melodion. Modala ĵazo havis modalan kaj liberan improvizon. Ĝi permesis al mi eksperimenti pli kun melodia materialo.
Ĉi tiu malaltekosta kvalito popularigis la albumon Kind of Blue inter ĵazamantoj.
Publikigitaj samtempe kun la grupetaj registradoj, la albumoj de Davis de teatraĵoj (aranĝitaj kaj direktitaj fare de Gil Evans): Miles Ahead (1957), Porgy and Bess (1958) kaj Eseoj pri Hispanio (1960) ankaŭ estis prezentitaj en la stilo de modala ĵazo.
La kunlaboro inter Davis kaj Evans estis markita per kompleksaj aranĝoj, preskaŭ egala fokuso sur orkestro kaj solisto, kaj kelkaj el la plej animaj kaj emocie potencaj prezentoj de Davis.
Davis kaj Evans foje kunlaboris en siaj pli postaj jaroj, sed iliaj produktadoj jam ne estis same popularaj kaj grandskalaj kiel ili estis en tiuj tri majstraj albumoj.
Libera ĵazo kaj fuzio
La fruaj 1960-aj jaroj estis transira, malpli noviga periodo por Miles, kvankam lia muziko kaj lia ludado restis nesuperaj.
Fine de 1962, li komencis formi alian grupeton, kiu iĝis la ĉefa.
