Lou Rawls estas tre fama rhythm and blues (R&B) artisto kun longa kariero kaj grandega malavareco. Lia anima kantanta kariero daŭris dum 50 jaroj. Kaj lia filantropio inkluzivas helpi akiri pli ol 150 milionojn USD por la United Negro College Fund (UNCF). La laboro de la artisto komenciĝis post kiam lia vivo preskaŭ estis mallongigita en 1958 en trafikakcidento. Kiel la prezentisto deklaris:
"Ĉio, kio okazas, okazas ial." Grammy-gajnanta kantisto Lou Rawls havis glatan kantstilon kaj kvar-oktavan gamon, kiujn li kutimis rezulti en multaj muzikĝenroj, inkluzive de gospelo, ĵazo, R&B, soul kaj popmuziko. Li surbendigis proksimume 75 albumojn, vendis proksimume 50 milionojn da diskoj. Kaj ankaŭ prezentis kun centoj da prezentoj "en vivas" ĝis sia morto. Rawls ankaŭ estis identigita kun la Parade of the Stars telethon, kiun li kreis kaj gastigis dum 25 jaroj.
Infanaĝo kaj juneco Lou Rawls
Lou Rawls naskiĝis en 1933 en la urbo Ĉikago, kie loĝas multaj famaj blusaj muzikistoj. La filo de baptista ministro, Lou lernis kanti en la preĝeja koruso de frua aĝo. Pro kelkaj kialoj, la avino (sur la patra flanko) ĉefe okupiĝis pri la bredado de la knabo. Li komencis sian kantkarieron kiel infano en la koruso de la preĝejo de sia patro.
La kantado de Rawls baldaŭ kaptis la atenton de la homoj de Ĉikago. Li estis deinfanaĝaj amikoj kun estonta soulkantantstelulo Sam Cooke. La knaboj estis membroj de la loka Teenage Kings of Harmony antaŭ ol Rawls aliĝis al alia loka evangelia grupo, Holy Wonders. De 1951 ĝis 1953 Rawls anstataŭigis Cook en alia Ĉikago-grupo, Highway QC.
En 1953, Lou Rawls moviĝis al nacia grupo. Kaj li aliĝis al Chosen Gospel Singers kaj translokiĝis al Los-Anĝeleso. Kun ili, Rawls unue registris kunmetaĵojn en registradstudio en 1954. Li baldaŭ aliĝis al alia evangelia grupo, la Pilgrim Travelers, ankaŭ kun Cook. Lia restado en la grupo estis suspendita per servo en la alteriĝotrupoj de la amerika armeo. Post estado maldungita, li revenis al la Pilgrimaj Vojaĝantoj kaj daŭre surbendigis kantojn kaj travojaĝis.
Akcidento, kiu ŝanĝis la sorton
La vivo de Rawls ŝanĝiĝis en 1958 kiam li estis en trafikakcidento vojaĝante kun la grupo. La ŝoforo de la aŭto en kiu Cook kaj Lou vojaĝis perdis kontrolon, kaj ĝi flugis de klifo. Rawls suferspertis multajn frakturojn, severan cerbokomocion, kaj preskaŭ mortis. Li restis en komato dum pluraj tagoj. Post kelkaj tagoj en komato de preskaŭ jaro da rehabilitado, Rawls havis novan perspektivon pri vivo. En 1959, la grupo disiĝis pro diferencoj en opinioj pri kreivo. Kaj Rawls decidis preni sian ŝancon kaj komenci solokarieron. Forlasante gospel-kantojn, li temigis pli sekularajn formojn de muziko.
La artisto registris plurajn unuopaĵojn de verkinto por Candix Label. Okcident Holivudo-kafbutiko-prezento vidita fare de produktanto Nick Venet kaŭzis interkonsenton kun Capitol Records. La unua albumo, I'd Rather Drink Dirty Water (Stormy Monday), estis publikigita en 1962. Ĝi estis normo en la ĝenroj de ĵazo kaj bluso. Rawls daŭriĝis por registri du souldiskojn, Tobacco Road kaj Lou Rawls Soulin.
Ĉe la pinto de famo
La glortempo de la kantkariero de Rawls estis en la 1960-aj jaroj kaj 1970-aj jaroj, kiam li temigis plejparte R&B kaj pop-muzikon. Li havis nekutiman manieron en prezentoj - diskutante la kanton estantan prezentita dum la perdo kaj inkluzive de liaj monologoj en ĝi. Matt Shudel de (Washington Post) citis Rawls kiel klarigante la originon de ĉi tiu fenomeno: "Mi laboris en malgrandaj kluboj kaj kafejoj. Mi provis kanti tie supre, kaj homoj tre laŭte parolis. Por altiri ilian atenton, inter kantado mi komencus deklami la vortojn al la kantoj. Tiam mi komencis inventi etajn rakontojn pri la kanto kaj al kio ĝi rilatas."
Rawls montris siajn kapablojn en la furora albumo Lou Rawls Live (1966). Ĝi estis registrita en studio kun spektantaro. Tiun saman jaron, li publikigis sian unuan R&B-unuopaĵon, Love Is a Hurtin' Thing. La unuopaĵo Dead end Street gajnis al li sian unuan Grammy en 1967.
Subskribante al la nova MGM-etikedo, Rawls moviĝis pli en la pop-muzikan ĝenron. Dank' al la albumo A Natural Man (1971), li ricevis duan Grammy-Premion. En la 1970-aj jaroj, Rawls subskribis kun la Philadelphia International-etikedo. Kunlaboro kun la kantverkistoj kaj produktantoj de la etikedo (Kenny Gramble kaj Leon Huff) rezultigis la sukceson de Rawls You'll Never Find. Tiu diskoteko-balado atingis numeron 2 en la popfurorlisto kaj numeron 1 en la R&B furorlisto en 1976.
En 1977, Rawls havis alian sukceson, Lady Love , de la platena albumo All Things In Time . Li ricevis trian Grammy Award por la platena albumo Unmistakably Luu (1977). Rawls havis plurajn pliajn sukcesojn kun la Filadelfia Internacia, inkluzive de Let Me Be Good to You kaj I Wish You Belonged to Me.
Kreado de la Teletono Parade of Stars
Rawls uzis sian famon en enspeziga pozicio kiel reklamproparolanto por la giganta bierfarejo Anheuser-Busch, produktanto de Budweiser-biero. La bierfarejo subtenis la kantiston en kio iĝis la plej rekonebla kaj grava afero en lia posta kariero. Ĝi estas la organizo de la ĉiujara Parade of Stars-teletono por la avantaĝo de la United Negro College Fund. Rawls ankaŭ estis la gastiganto de televidprogramo kiu kuris de 3 ĝis 7 horoj. Ĝi havis pintajn prezentistojn en diversaj muzikaj stiloj.
En 1998, la Parado de la Steloj (renomita "Vespero de la Steloj" la saman jaron) estis elsendo sur 60 televidkanaloj kun ebla spektantaro de proksimume 90 milionoj USD.Tiam USA Today taksis la totalan enspezon de la teletono ekde ĝia komenco je 175 USD. miliono. La mono iris al grupo de malgrandaj, historie nigraj altlernejoj kaj universitatoj. Kaj ili malfermis siajn pordojn al studentoj kun ekonomiaj handikapoj. Dekoj de miloj da afro-amerikanaj studentoj simple ŝuldas sian edukadon al Lou Rawls.
Lou Rawls: televida laboro
Rawls estis ofta gasto en televidaj intervjuspektakloj en la 1970-aj jaroj. Li ankaŭ funkciis kiel aktoro en kaj filmo kaj televido. Kaj ankaŭ esprimis la plej popularajn bildstriojn kaj reklamvideojn. Rawls aperis en proksimume 20 filmoj, inkluzive de Leaving Las Vegas kaj La Gastiganto. Li ankaŭ ludis rolojn en la televidserialo Baywatch Nights . Li esprimis tiajn viglajn seriojn kiel "Garfield", "Fatherhood" kaj "Hey Arnold! ".
Krom esti okupata en televido, Rawls ankaŭ daŭre registris novajn sukcesojn. En la 1990-aj jaroj, li koncentriĝis ĉefe pri novaj direktoj - ĵazo kaj bluso. Aldone al Portrait of the Blues (1993), Rawls surbendigis tri albumojn por la Blue Note ĵazetikedo en la malfruaj 1980-aj jaroj kaj fruaj 1990-aj jaroj. Lia unua sukceso en pli ol 10 jaroj estis At Last (1989), kiu trafis numero 1 en la ĵazfurorlistoj. Rawls komencis surbendigi gospelalbumojn denove en la fruaj 2000-aj jaroj, inkluzive de How Great Thou Art (2003).
Rimarkindaj Prioritatoj
Dum la 1980-aj kaj 1990-aj jaroj, la fama kantisto esence establis sin kiel malavara sponsoro. Siatempe, li ne havis la ŝancon studi kie li volis, do en plenaĝeco, kolektinte la ĉefurbon de influaj amikoj, Rawls komencis aktive okupiĝi pri bonfarado kaj volontulado. Li kredis ke la edukado de la juneco de Ameriko estis prioritato. Tra liaj klopodoj kiel Honorary Chairman, li akiris pli ol 150 milionojn USD por la College Foundation (UNCF). Li atingis tion aranĝante la Parade of the Stars televidteletonon ĉiun januaron. Ekde 1980, Rawls invitis prezentistojn por rezulti "vive" en spektakloj por enspezi monon por la fondaĵo. Inter la gastoj estis: Marilyn McGoo, Gladys Knight, Ray Charles, Patti LaBelle, Luther Vandross, Peabo Bryson, Sheryl Lee Ralph kaj aliaj.
En 1989, en Ĉikago (hejmurbo de Rawls), strato estis nomita laŭ li. Suda Wentworth Avenuo estis renomita Lou Rolls Drive. Kaj en 1993, Rawls partoprenis la mirindajn ceremoniojn por la Lou Rawls Teatro kaj Kultura Centro. Ĝia kultura centro inkludas bibliotekon, du kinejojn, restoracion, 1500-sidlokan teatron kaj rulsketadon. La centro estis konstruita sur la origina loko de la Teatro Reĝa sur la suda flanko de Ĉikago. La evangelio kaj bluso luditaj ĉe la Theatre Royal en la 1950-aj jaroj inspiris la junan Lou Rawls. Nun lia nomo estas eternigita ĉe la loko kie ĉio komenciĝis.
Se demandite en 1997 fare de la American Business Review klarigi sian tenacecon en spektaklobranĉo, Lou Rawls respondis, "mi ne provis ŝanĝi ĉiun fojon kiam la muziko ŝanĝiĝis. Mi nur restis en la poŝo, kie mi estis, ĉar ĝi estis oportuna kaj homoj ŝatis ĝin.” Kompreneble, Rawls fariĝis ia usona institucio. Kun prezenta kariero daŭranta dum kvin jardekoj, longa deĵoro kiel gastiganto de kvesto Parade of Stars, kaj komforta baritona kantanta voĉo, Rawls estis unu el la maloftaj artistoj kiuj ĉizis permanentan lokon en la amerika muzika scenejo. En la malfruaj 1990-aj jaroj, li jam havis 60 albumojn.
Morto de Lou Rawls
Rawls estis diagnozita kun pulma kancero en 2004. Jaron poste, li ankaŭ estis diagnozita kun cerba kancero. Pro malsano, lia kariero estis suspendita, kiu daŭris en 2005. Li mortis la 6-an de januaro 2006 en Los-Anĝeleso, Kalifornio en la aĝo de 72. Rawls estas postvivita fare de lia tria edzino, Nina Malek Inman, filoj Lou Jr. kaj Aiden, filinoj Luanne kaj Kendra, kaj kvar nepoj.
