Leonard Cohen estas unu el la plej fascinaj kaj enigmaj (se ne la plej sukcesaj) Kantaŭtoroj de la malfruaj 1960-aj jaroj, kaj sukcesis konservi spektantaron dum ses jardekoj da muzika kreado.
La kantisto altiris la atenton de kritikistoj kaj junaj muzikistoj pli sukcese ol iu ajn alia muzika figuro de la 1960-aj jaroj, kiuj daŭre laboris en la XNUMX-a jarcento.
Talenta verkisto kaj muzikisto Leonard Cohen
Cohen estis naskita la 21-an de septembro 1934 al etburĝa juda familio en Westmount, antaŭurbo de Montrealo, Kebekio, Kanado. Lia patro estis vestaĵkomercisto (kiu ankaŭ havis akademian gradon en mekanika inĝenierado), kiu mortis en 1943 kiam Cohen estis naŭ jarojn maljuna.
Estis lia patrino kiu instigis Cohen kiel verkisto. Lia sinteno al muziko estis pli serioza.
Li interesiĝis pri la gitaro en la aĝo de 13 por imponi knabinon. Tamen, Leonard estis sufiĉe bona por ludi landajn kaj okcidentajn kantojn en lokaj kafejoj, kaj li daŭriĝis por formi la Buckskin Boys.
Ĉe 17, li eniris McGill University. Antaŭ tiu tempo li skribis poezion serioze kaj fariĝis parto de la malgrandega subtera kaj bohema komunumo de la universitato.
Cohen studis tre mezbona, sed bonege skribis, pro kio li ricevis la McNorton Prize.
Jaron post forlasado de lernejo, Leonard publikigis sian unuan libron de poezio. Ĝi ricevis bonajn recenzojn sed vendiĝis nebone. En 1961, Cohen publikigis sian duan libron de poezio, kiu iĝis internacia komerca sukceso.
Li daŭre publikigis sian laboron, inkluzive de pluraj romanoj, The Favorite Game (1963) kaj The Beautiful Losers (1966), kaj kolektojn de poemoj Flowers for Hitler (1964) kaj Parasites of Heaven (1966).
Reiru al la muziko de Leonard Cohen
Estis ĉirkaŭ tiu tempo ke Leonard komencis skribi muzikon denove. Judy Collins aldonis la kanton Suzanne kun kantoteksto de Cohen al ŝia repertuaro kaj inkludis ĝin en ŝia albumo In My Life .
La Suzanne-disko estis konstante elsendita en la radio. Cohen poste ankaŭ rolis kiel kantverkisto en la albumo Dress Rehearsal Rag .
Estis Collins kiu konvinkis Cohen reveni al rezultado, kiun li prirezignis dum siaj lernejaj tagoj. Li faris sian debuton en la somero de 1967 ĉe la Newport Folk Festival, sekvita per sufiĉe sukcesaj koncertoj en New York.
Unu el tiuj kiuj vidis Cohen rezulti en Newport estis John Hammond Sr., legenda produktanto kies kariero komenciĝis en la 1930-aj jaroj. Li laboris kun Billie Holiday, Benny Goodman kaj Bob Dylan.
Hammond signis Cohen al Columbia Records kaj helpis al li registri The Songs of Leonard Cohen (La Kantoj de Leonard Cohen), publikigita ĵus antaŭ Kristnasko 1967.
Malgraŭ la fakto, ke la albumo ne estis tre bone pripensita muzike kaj sufiĉe melankolia, la laboro iĝis tuja sukceso en la rondoj de aspirantaj kantistoj kaj kantverkistoj.
En epoko, kiam milionoj da muzikamantoj aŭskultis truojn en la albumoj de Bob Dylan kaj Simon & Garfunkel, Cohen rapide trovis malgrandan sed sindoneman rondon de adorantoj. Kolegiaj studentoj aĉetis liajn diskojn je la miloj; du jarojn post la liberigo, la disko estis vendita kun cirkulado de pli ol 100 mil ekzempleroj.
La kantoj de Leonard Cohen estis tiel proksimaj al la spektantaro ke Cohen iĝis vaste konata preskaŭ tuj.
En la fono de sia muzika agado, li preskaŭ neglektis sian alian okupon - en 1968 li publikigis novan volumon, Elektitaj poemoj: 1956-1968 , kiu enhavis kaj malnovajn kaj ĵus eldonitajn verkojn. Por tiu kolekto, li ricevis premion de la Guberniestro ĝenerala de Kanado.
Antaŭ tiu tempo, li fakte fariĝis integrita parto de la roksceno. Por iom da tempo, Cohen vivis en la New York Chelsea Hotel, kie liaj najbaroj estis Janis Joplin kaj aliaj lumaĵoj, el kiuj kelkaj havis rektan influon en liaj kantoj.
Melankolio kiel la ĉeftemo de kreivo
Lia sekva albumo Songs from a Room (1969) estis karakterizita per eĉ pli melankolia spirito - eĉ la relative energia unuopaĵo A Bunch of Lonesome Heroes estis trempita en profundaj deprimaj sentoj, kaj unu kanto ne estis skribita fare de Cohen entute.
La Partisan-unuopaĵo estis malhela rakonto de la kialoj kaj sekvoj de rezisto al tiraneco, havante liniojn kiel ekzemple Ŝi mortis sen flustro ("Ŝi mortis silente"), ankaŭ havante bildojn de vento blovanta preter tomboj.
Joan Baez poste transkopiis la kanton, kaj en ŝia efikeco ĝi estis pli optimisma kaj inspira al la aŭskultanto.
Ĝenerale, la albumo estis malpli sukcesa komerce kaj kritike ol la antaŭa laboro. La subkomprenata (preskaŭ minimumisma) laboro de Bob Johnston igis la albumon malpli alloga. Kvankam la albumo havis plurajn trakojn Birdon the Wire kaj The Story of Isaac , kiuj iĝis konkurantoj por la debutalbumo de Suzanne.
La Rakonto de Isaak, muzika parabolo rondiranta ĉirkaŭ biblia figuraĵo pri Vjetnamio, estis unu el la plej brilaj kaj kortuŝaj kantoj de la kontraŭmilita movado. En ĉi tiu verko, Cohen montris la nivelon de sia muzika kaj verka talento, tiom kiom ĝi estis ebla.
Sukcesa Fenomeno
Cohen eble ne estis bonkonata prezentisto, sed lia unika voĉo, same kiel la forto de lia verka talento, helpis lin aliri la niĉon de la plej bonaj rok-artistoj.
Li prezentiĝis ĉe la 1970-datita Wight-Insulo-Festivalo en Anglio, kie roksteluloj inkluzive de legendoj kiel ekzemple Jimi Hendrix kolektis. Aspektante sufiĉe mallerta antaŭ tiaj supersteluloj, Cohen ludis akustikan gitaron antaŭ publiko de 600 homoj.
Iasence, Cohen reproduktis fenomenon similan al tiu ĝuita fare de Bob Dylan antaŭ sia turneo en la fruaj 1970-aj jaroj. Tiam homoj aĉetis liajn albumojn je dekoj, kaj foje centojn da miloj.
La adorantoj ŝajnis vidi lin kiel tute freŝan kaj unikan prezentiston. Pri ĉi tiuj du artistoj lernis buŝe pli ol en radio aŭ televido.
Ligo kun kinejo
La tria albumo Songs of Love and Hate de Cohen (1971) estis unu el liaj plej forte verkoj, plenigitaj kun kortuŝaj kantotekstoj kaj muziko kiu estis same ekstravaganca kaj minimumisma.
La ekvilibro estis atingita dank'al la kanto de Cohen. Ĝis nun, la plej elstaraj kantoj estas: Johana de Arko, Dress Rehearsal Rag (registrita de Judy Collins) kaj Famous Blue Raincoat.
La albumo Songs of Love and Hate, kombinita kun la frua sukceso Suzanne, alportis al Cohen enorman admirantaron ĉirkaŭ la mondo.
Cohen trovis sin en postulo en la mondo de komerca filmkreado, ĉar direktoro Robert Altman utiligis sian muzikon en sia plenlonga filmo McCabe and Mrs. Miller (1971), kiu ĉefroligis Warren Beatty kaj Julie Christie.
La sekvan jaron, Leonard Cohen ankaŭ publikigis novan kolekton de poemoj, Slave Energy. En 1973 li publikigis la albumon Leonard Cohen: Live Songs .
En 1973, lia muziko iĝis la bazo por la teatra produktado Sisters of Mercy , elpensita fare de Gene Lesser kaj bazita plejparte sur la vivo de Cohen aŭ fantaziversio de lia vivo.
Paŭzo kaj nova laboro
Proksimume tri jaroj pasis inter la publikigo de Songs of Love and Hate kaj la venonta albumo de Cohen. La plej multaj adorantoj kaj kritikistoj supozis ke la koncertdisko estis la punkto en la kariero de la artisto.
Tamen, li estis okupata prezentante en Usono kaj Eŭropo en 1971 kaj 1972, kaj dum la Milito de Jom Kippur en 1973 li aperis en Israelo. Estis dum tiu periodo ke li ankaŭ komencis labori kun pianisto kaj organizanto John Lissauer, kiun li dungis por produkti sian venontan albumon, New Skin for the Old Ceremony (1974).
Tiu albumo ŝajnis vivi ĝis la atendoj kaj kredo de liaj adorantoj, prezentante Cohen al pli larĝa muzika gamo.
La sekvan jaron, Columbia Records publikigis The Best of Leonard Cohen , kiu inkludis dekduon el liaj plej famaj kantoj (sukcesoj) prezentitaj fare de aliaj muzikistoj.
"Malsukcesa" albumo
En 1977, Cohen reeniris la muzikmerkaton kun Death of a Ladies Man, la plej kontestata albumo de lia kariero, publikigita fare de Phil Spector.
La rezulta disko efike mergis la aŭskultanton en la deprimiĝema personeco de Cohen, montrante liajn limigitajn voĉajn kapablojn. Por la unua fojo en la kariero de Cohen, liaj preskaŭ monotonaj kantoj ĉi-foje estis malproksimaj de pozitiva signo.
La malkontento de Cohen kun la albumo estis vaste konata inter adorantoj, kiuj plejparte aĉetis ĝin kun tiu averto en menso, tiel ke ĝi ne vundis la reputacion de la muzikisto.
La venonta albumo Recent Songs de Cohen (1979) estis iom pli sukcesa kaj montris la kantadon de Leonard de la plej bona flanko. Laborante kun produktanto Henry Levy, la albumo montris la kanton de Cohen kiel allogan kaj esprimplenan en lia trankvila maniero.
Ŝabatjaro kaj budhismo
Post la publikigo de du albumoj, alia ŝabatjaro sekvis. Tamen, 1991 vidis la liberigon de I'm Your Fan: The Songs havanta REM, la Pixies, Nick Cave & The Bad Seeds kaj John Cale, kiuj kreditis Cohen kiel la kantverkisto.
La artisto kaptis la ŝancon publikigante la albumon The Future, kiu parolis pri la multaj minacoj, kiujn la homaro alfrontos en la venontaj jaroj kaj jardekoj.
En la mezo de tiu agado, Cohen eniris novan etapon en sia vivo. Religiaj aferoj neniam estis tro malproksimaj de lia pensado kaj laboro.
Li pasigis iom da tempon en la montoj ĉe la Baldy Zen Centro (budaisma retiriĝo en Kalifornio), kaj iĝis permanenta loĝanto kaj budhana monaĥo en la malfruaj 1990-aj jaroj.
Efiko al kulturo
Kvin jardekojn post kiam li iĝis publika literatura figuro kaj tiam prezentisto, Cohen restis unu el la plej enigmaj figuroj en muziko.
En 2010, kombinita vidbendo kaj sonpakaĵo "Kantoj de la Vojo" estis publikigita, kiu registris lian 2008 mondekskurson (kiu fakte kuris ĝis la fino de 2010). La turneo kovris 84 koncertojn kaj vendis pli ol 700 biletojn tutmonde.
Post alia mondvojaĝo kiu alportis al li universalan rekonon, Cohen, nekarakterize, rapide revenis al la studio kun produktanto (kaj kunaŭtoro) Patrick Leonard, publikigante naŭ novajn kantojn, unu el kiuj estas Born in Chains.
Ĝi estis skribita antaŭ 40 jaroj. Cohen daŭre travojaĝis tra la mondo kun impona vigleco kaj en decembro 2014 li publikigis sian trian koncertdiskon, Live in Dublin.
La kantisto revenis por labori pri nova materialo, kvankam lia sano plimalboniĝis. La 21-an de septembro 2016, la trako You Want It Darker aperis sur la Interreto. Ĉi tiu verko estis la lasta kanto de Leonard Cohen. Li forpasis malpli ol tri semajnojn poste la 7-an de novembro 2016.
